2015. december 31., csütörtök

megint






 Már megint!
 Tűröm lassú prusztulásom. Az eltűnt idő nyom...

2015. december 28., hétfő

Emlékezünk



Ez év április 18-án, napra pontatlanul kétharmad éve, a Hopp Ferenc Kelet-ázsiai Művészeti Múzeum zimankós haiku napján halt meg GÖELEVEN, aki még utoljára kiöltötte teléjét Vihar Juditra, a Felkelő Nap rendje Arany Sugarakkal birtokosára, haiku szakértő rendezvény mesterre, de fókuszálni már nem volt ereje, és aztán nem mozdult többé.

GÖELEVEN élete utolsó felvétele

Karácsony alkalmából elővettük kredencünk zugából szeretett halottunkat, és elhalmoztuk mindenféle jóval, hogy aztán majd az év végi felfordulások múltával ismét nyugodhassék békében.




2015. december 20., vasárnap

A művész meg ő



A művész, mint minden reggel, arra ébredt, hogy mérhetetlen érdeklődést tanúsít önmaga iránt. Első dolga volt, hogy megmérje, mégis mekkorát.
- Én, én... - így állt a mérlegen. Vén volt már a művész, egyelőre csak ennyit tudott kinyögni. - Egy nappal öregebb lettem - sopánkodott, de megnyugtatónak találta, hogy továbbra is mindenről ő maga jut az eszébe.
Lassan szedelőzködött. Közben próbálta eszét összeszedni:
- Amikor én, akkor én mindig... - ez volt egyik kedvenc gyakorlata. A másik meg egy nekemholfáj csokor, ami nem csupán tartalmában, hanem stílusában is egyre érettebbre kerekedett.
- Ki ön, s ki ha nem én? - szólt a kávékiöntőhöz.
Miután kávét ivott, kiment az utcára kezében világadó rádiójával. A potmétert tökig csavarta.
- Figyeljetek, itt én beszélek! - kiáltotta rozsdállón, de mégis ércesen. - Figyeljetek! Velem ez ilyenkor úgy van...
Megzavarták. Szembe találta magát régi osztálytársával, még a kisképzőből, aki valamelyik házsarok mögül lopta magát a képbe. Látszólag gyengélkedett: pupillája tág volt, és alig szólt magáról. De ez csak olcsó ikonikus fogás művészfélék között.
- Ne is mondj semmit, értelek! -vágott szavai elébe a művész. - Velem ez úgy van... - és önzetlenül ellátta mindenféle önnön életéből merített jó példákkal a gyengélkedőt.
A másik hallgatta, aztán összeesett. Természetesen feltűnési viszketegségből, ez rögtön látszott az esésén.
- Önös a világ - sopánkodott a művész. - Nem szeretem, hogy mindenki csak magával van elfoglalva, rám meg senki nem figyel.
A tér szélén korhadozó padra ültette az ájuldozót. Kulcsok hulltak ki annak zsebéből.
- Tessék, már megint próbálja magára terelni a figyelmet. Az egész városnak azzal kell foglalkoznia, hogy ő most beadja a kulcsot.
- Mit festesz mostanában? - kérdezte ekkor hajdani osztálytársa elhaló hangon.
- Ah, tehát jobban vagy! Akkor elmondom neked, min dolgozom én most. Nehéz lesz követned, hogy én újabban hogyan gondolkodom, mert én most elhatároztam, hogy újszerű leszek, és magamról festek hatszor nyolc méteres extrovertikus korképet. Én és a kor. Mivoltom szimbolikus vetülete a hiperdimenziókban. A legfelsőbb térréteg közepén az egóm, szélen a sajátságaim, tükörképszerűen. A kép minden részén hullámzóan éndesek. Sajgok és sugárzok a rétegeken át. Énlek szakadatlanul. A mélységben, egészen fent két énem éncselkedik egymással. Alant szintén énjeim, a purgatórikusak, olyan miségembe sűrűsödőn. Háttérben kushad a kor a maga büdös éntelenségében, és én a kép összes rétegén át a kor szemébe vágom az én-adut. Nesztek, heuréka, ego sum sunma summárum!
Míg a festő így áradozott készülő művéről, kollégája közben mégis elpatkolt valahogy.
- Tessék! - kiáltotta világgá a sértett művész, adója hangerőgombját koppanásig feltekerve. - Az ember gyarló. Mindent elkövet. Inkább megdöglik, csak hogy magára terelje a figyelmet.
- Én itt álltam, gyanútlanul - mesélte később a helyszínelőknek - amikor távoli kollégám a sarok felől elő kuncsorgott, öncsörgött-éncsergett hirtelen, és magamutogató kérdezősködésbe kezdett, hogy mi újság velem. Próbáltam legjobb tudásom szerint felelni. És akkor itt összeesik nekem. Én nem is gondoltam, hogy beteg. Már a tegnap is egy trau volt nekem, de ezzel a trau mával végképp nem tudok mit kezdeni. Pedig ma tudtam volna dolgozni végre. Ott áll a nyolcszor hat méter vászon kifeszítve, aminek a közepén már sejlik krisztusi énemből valami. És most össze vagyok zavarva. Kellett nekem kijönni az utcára! Csak hát, ha otthon maradok, senki nem törődik énvelem. Önös a világ. Önös és közönyös. Sötét, átláthatatlan. Nem csak trauma, trau a holnap is. Kinyitom reggel a csapot - a saját csapomat, értitek! - és csak víz folyik belőle. A tévét már be sem kapcsolom, mert mindenki másvalakiről beszél. Halódik, döglődik persze mindenki. Direkt, hogy rólam kicsit se eshessen végre szó.
A művész hazavánszorgott aztán.
Hosszan állt a tükör előtt szemeit magára szegezve.
- Hát most mondd meg... - de hogy mit, már képtelen volt kinyögni.

2015. december 19., szombat

KARÁCSONY


A kínaiak páratlan fröccsintéseikkel már a porcelángyári spájzban vannak.



Nincs viszont az a kínai aki túl tehetne a virtuális leleményen.



Leszámítva persze bennünket

2015. december 13., vasárnap

Órjástorta

Gyermekkori álmunk. az órjástorta.
Chochol Károlynak 80 évébe tellett, hogy szembe találja magát vele. Ja, nem úgy! Ez nem burlesk!
Minap került sor a Chochol jubileumi év záróeseményére, lokálpatriotikus motívumok mentén épp a pesterzsébeti Kondor Béla Közösségi Házban. A tágas és fényárban gazdag színházteremben szokatlan eleganciával celebrálták az eseményt, Chochol Károly ez évi negyedik fotókiállítását, amelyen újabb és újabb eddig sehol nem látott pillanatokkal ismerkedhettünk Chochol múltunk-ifjúságunk ma már feledésbe merülő auráját idéző hatalmas életművéből. Abból a korszakból, amikor még merhetett az ember embert fotografálni. Már ha volt hozzá affinitása, mert bizony sok fotografáló szalasztotta el széptevésbe bonyolódva eme, bizonyára örökre elmúlt lehetőséget.


Bereczky Lóránd, A Magyar Nemzeti Múzeum címzetes főigazgatója mondott megnyitó beszédet.
A színpadon Chochol Károly régi idők dallamaival édesgető baráti zenekara, a Brass on Brass Dixieland együttes.

Tortafényben és ölelésben az ünnepelt
Kevésbé sikerült kapáslövésünk egy jól sikerült chocholi kapáslövésre :-)

2015. december 12., szombat

Evolúció

Rohamosan fejlődnek a mobiltelefonok. Nincs már messze az idő, amikor a mobillal is lehet majd olyan képet készíteni, mint bármelyik fényképezőgéppel.
Ez most azért jutott eszünkbe, mert ráleltünk a neten erre a csodálatosan vizuális példabeszédre:


2015. december 6., vasárnap

HARMOFÓBIA




Jelképértőkkel és megszólítás iránt hűségesekkel tömbösödve felvonultak a képszátyárok is. Együtt-egészben: 800 hajdan tehetséges, szépreményű (tanultság okán kötelezetté hígult állagú), de sírig emelkedett látáskultúrájú bolond.
Rázúdultak a szentendrei Művészetmalom zegzugos tereire, ellepték a vakolatlan falakat, vakoltak és tapétáztak velük.
Falaktól eltekintve villámcsődület.
Falakkal: a harmónia koncentrációs tábora.
Nyolcszáz vizuális szatír kitárta kabátszárnyait, és egymásba ragadt. Néhány mutatvány majd túléli, amelyiknek jutott kevés levegő, a többire - szerencsés esetben - mellette lévőként talán majd emlékezünk.
Nagyobb baj nem érheti az ide tévedőt, mint hogy receptorai és látóidegei átmenetileg belefulladnak a látnivalóba.
Nyolcszáz tettbizonylat az igehirdetektől a szépenlátokon és engemneirányítsanakon át az elvagyokig.
Legyünk körültekintőek: Jól jártak talán a térplasztikázók, meg a textilesek.
Az ábrázolóknak viszont leginkább csak vizuális kakofónia jutott a harmónia jegyében.
Sokan be se fértek a kívülről kissé már zimankós megnyitóra.
Dagad talán tőle a kultúrpolitikai öntudat.
Egyéni hozama: több kilós katalógus. Abból legkevesebb 800. Leterítene egy elefántot, lecsapna az égről egy UFOt, ha az az 1600 kéz egyetlen eggyé tudna lenni.

A vizuális káoszt szerencsés egységbe ötvözi az a többtíz négyzetméteres asztal, ahol a nyolcszáz mű kétoldalú négyzetes táblácskák formájában ide-oda tologatható, keresztül-kasul kombinálható kirakós játékká szervesül, valaki - ezúttal üdvös - kreatív önzésének köszönhetően. Terített asztal mindenkinek. 
Íme, amikor közösségi voltunk több lehet, mint individuális rátartiságunk!

Jelenlévő munkavatársunk, Hajdú Gabriella felvétele

2015. november 29., vasárnap

akadékoskodók



(Olvasni meg nem tanult kalandozók meneküljetek! :-)

Ami keservessé tette számomra a nyelvvel való szellemi építkezést és vizsgálódást, de még a játszadozást is, az az, hogy mindig az akadékoskodóknak fogalmaztam, írtam.
Miért van ez velem?
Talán azért, mert a világ megértésében tett előrelépéseimet mindig is meg kívántam volna osztani másokkal, illetve fogalmazásomat, gondolati tételeimet ilyesmire alkalmassá kívántam tenni.
Ami azon mások zömének viszont valahogy alig-alig kell, és én ezt, ha orromra nem is kötötték,  valahogy kiszagoltam.
Bajosnak és hiábavalónak tűnik így létezésem.
Az első baj, hogy az ilyen megértéseket közvetítő közlést azok, akik belebotlanak, kihívásnak veszik, különösen, ha próbára teszi követési képességüket, ha legkisebb jelét veszik, hogy megmérettetik általa szellemi kapacitásuk. Már pedig a konyhanyelv zsonglőrjeinek, bizony, gondot fog okozni mindig is a magamfajta aszketikus észjárás követése.
A konyhanyelv zsonglőrök nem is tudják - hát persze hogy nem! - hogy az ő elméjük nem az akadémiai érvényű felfedezések útjain halad, aminek én viszont - reményeimtől feltüzelve - a bűvöletében élek. Miért? Talán mert távoli, bár számomra nem feltétlenül kijáró menedéket remélek benne. Na, nem az akadémikusok iránti bűvöletről van szó, azok engem nem érdekelnek.
Engem azok érdekelnek, akiknél, remélhetően, egészen kicsivel többet értek a világ kerekeinek forgásából. (hangsúly a reményen!) Közben meg, személyemben talán csak képzelgés-képes vak remél vezetni képzeletszegény világtalanokat, akik, sejtvén, hogy a másik is vak, akadékoskodnak, persze.
Az akadékoskodók - lássanak bár a két szemükkel - épp azért oly akadékoskodók talán, mert egyetlen igaznak mondható valóságismereti kép érvényességében hisznek, aminek nincsenek ugyan (még) birtokában, de lehetségesnek tűnik - leginkább lexikális igyekezettel - a birtokába jutni. Amikor tehát észreveszik, hogy más valaki más szamárságokat mond a világ dolgainak mivoltát s a dolgok összefüggéseit illetően, mint ami a konvencionális művelődés útjára tévedt szamarak által kínáltatik - s hát még, ha a szabványos történelmi minták iránti illetlen revíziót is megszagolják! - próbálják, a maguk szabványosított elkötelezettségét védelmezendő, szétgondolni azokat az ő szemükben éppen hogy nagyon is akadékoskodó másféle gondolatokat.
Nincs könnyű dolguk az akadékoskodóknak. A szellemi súrlódások eredményes kezelése - pro és kontra - különleges szakszótárat és logikai gyakorlottságot igényel. Fel nem szerelkezvén ilyesmivel, a konyhafilozófiai akadékoskodók - hogy konyhájukat hosszabb időre el ne kelljen hagyni - egyetlen kikezdhető ponttal is beérik, remélvén, hogy ama pont támadása által szellemi kártyavár dől majd halomba.
Legképletesebb kifejezése annak, hogy az akadékoskodók mire törnek, az, hogy próbálnak a kákán is csomót találni. S mert a káka itt valójában nem a természet, hanem az elme gyermeke, igencsak elvont dolog, így nagyon is könnyen tételezhetők a csomók, annál is inkább, mert verbális szempontból a legfényesebb érvelések útja is nagyon rögös.
Elvileg jogos tehát a szellemi kákán csomót keresni, s igen hosszadalmas aztán e csomók nemlétezését gondolatilag levezetni.
Ám még ha fáradhatatlan is az érvelés és ellenérvelés, elég akár csak egyetlen szón is mást érteni, mint amit amaz ért, és már elindultunk észrevétlenül egy útelágazáson, amin aztán, bármily logikusan lépkedünk is, egymástól egyre távolabb jutunk.

Az akadékoskodóknak írni, jobbító elszántsággal bár, s makacs akadékoskodással tételezni, mondatról mondatra haladván, a fenyegető félreértések lehetőségét, s kivédő értelmezési kerülőket tenni, s még ezeknek a kivédő értelmezéseknek a félreérthetőségére is kitérni, nincs ennél fárasztóbb csomósítása a kákának.
És én ezt csinálom, ím már hosszú évtizedek óta.
Akadékoskodva piszkálom szerteszét a magam elé gondolt, olcsó boldogságra pont passzentos olcsó gondolkodást, minek ártó nyomait az életben itt-ott, mindenütt kiszagolni vélem.
Minek?
Minek erőlködöm, ahelyett, hogy rigmusokat faragnék magam is, ahelyett, hogy közérthető és eleven tettekre ösztönző malacságokon törném a fejemet?
Vagy ahelyett, hogy csak írnék és írnék - ceruza, papír filléres dolgok! - s nem gondolnék senkire, csak a létezéssel szemben talált önmagamra.
Boldogok azok, kik értő maguknak írnak, s nem ama értetlenkedő millióknak.
Hát még milyen boldogok lehetnek, ha - értik, nem értik - elefántcsont-tornyoltságuk dacára mégis habzsolja betűiket ama milliókból szinte mindenik!
Nos, ennek titka elmekerekeim leghevesebb pörgetése mellett is kifürkészhetetlen maradt. Talán azért, mert a távoli múlt ama pontjából, hová az igéző szólás iránti bizalom vetül, kései születésem által, és mert gondolataim útján magamat innen oda visszavetíteni dehogy is akarom - értelemszerűen - ki lettem taszítva.
Ah értelem, már megint!
                                                                                          D-Vektor

Állítólag a malacok csak simán okosak.
                                                                                          Pesövé Ofszi

2015. november 27., péntek

barmokságról



Öt mondat a barmokságról.

Bolondok mind, kik nyájhidegben kívánnak vacogni, sőt, barmok, nem is bolondok, kik boldogságukat elnyerni a barmokságtól remélik!

Nyájban csak nyájmeleg van, ilyenségben amolyanságot milyentelenítő, izgalmas tocsogás, hol a másságok egyformasága hurokba csalja a különcség ördögét.

Nyájmelegben kitárult szívnek csapdája volna a felnyalás a csillagokba, a követhetetlen nadehogyisvanezbe.

Az igaz út csakis orrba-nyájba való szelídítő lenyalása a különcségnek a nyájasok közé.

Bolyongó léleknek réve a révület? Na ne má’ hogy...!


2015. november 25., szerda

Örök v



Gyanítható már, hogy teremtője, a Teremtő olyannak teremtette ezt a világot, a mi univerzumunkat, hogy csak múló világosságok vannak benne.
Ha gyanítható, hát gyanítsuk most kicsit!
Ám lehet, hogy ez a folyvást való múlása a világosságnak a világosságok újra keletkezésével fogócskázva cirkulál az idők „végezetéig”.
Akkor viszont mégis csak okkal-joggal kívánható, hogy az örök világosság fényeskedjen valakinek.
Na de mit kell ezen érteni, már az ő szemszögéből, még ha tudjuk is, hogy az egyéni szemszög a kollektív lét viszonyai között - törvényileg, gyártóilag, közérdekileg, isten tudja, mi minden szempontból stb. - eléggé le van sajnálva?
Fennállhat vajon ennek az örök szónak az érvénye olyan értelemben is, hogy nem kezdjük ki az ember halandósága iránti gyanúnkat?
Talán igen, például, amennyiben hihetünk abban, hogy az elme fényessége - a maga örökkévalósága reményében - hatókörében tartja az arra érdemesülteket holtukban is.
Az élőkről meg aztán nem is beszélve, hiszen az ama távlati sajátossággal bíró világosság, hogy örök, megvilágítja a mi univerzumunkat pillanatról pillanatra is.
A halotti beszélő ugyan nem így gondolja, de ne merítsük őt a mi nem ok nélkül gerjedt szofisztikánkba!
Tehát az öröknek szó szerinti érvénye fennállhat akkor is, ha egyenként nagyon is múlandóak vagyunk. Megnyugtatóbb ez, mintha az örökkévalóság végéig ott kellene kuksolnunk valahol, a földi valóság, szerelem, kocsmák, fotózás, parlament és még mi minden nélküli köztes létben, valamiféle fiktív élet közegében, esetleg más, életünkben sosem látott, földi értelemben vett unalmas holtak társaságában, nekünk, kik mással, mint földi értelemmel sosem közelítettünk semmihez.
Azért említjük mindezt, mert most elménkbe ötlött az örök és a világosság egyik sajátos kombinációja.
Megunván a magnéziummal való fényképészeti szerencsétlenkedéseket, a fotósokra ráégett zakók örökös csereberélését, egy régi szép napon feltalálta az ember az örökvakut, ami - hatalmas lévén - nagy mennyiségű elektromos energiát kondenzált és sütött ki aztán témánkat elborító fényességgel, a kívánt pillanatokban.
Kezdetben nagyon drága, s így csupán vágyálom volt tehát, hogy az örökvaku fényeskedjen nekünk, de ma már, a kicsiny, de nagy fényerejű kompakt vakuk korában szinte minden fotósnak ott van a szettáskájában, vagy ha nem ott, akkor a szekrényében. Mára olyannyira természetes lett, hogy van, hogy része felszerelésünk ez a berendezés, ami szinte szakadatlanul ontja a villanófényt, hogy az örök szót el is hagytuk.
Van most tehát vakuja szinte mindenkinek, ami legszívesebben elemmel működik.
Az elem általában négyesével kell, ilyen kiszerelésben szinte mindenütt kapható, bár nem olcsó, sőt, a szaküzletekben kérve k...* drága.
Drága, igen! Amikor azonban elővesszük a vakut, nagy ritkán, dehogy is fényeskedik nekünk, mert az elem már rég lemerült. Szitkozódunk, és vásárolunk új elemeket. Villantunk, fényeskedünk párat, aztán a vaku készenlétben vár a következő alkalomra, ami - lévén, hogy esetleg nem vagyunk fényképészek, sem másképpen értett profik - ki tudja, mikor jő el.
Így, amikor jön a következő fotózás, fohászkodva veszi az ember a kütyüt: „Az örökvaku fényeskedjék nekem!” De nem teszi, és mi újra és újra megvásároljuk a vakukészüléknél alig olcsóbb elemeket. És ez így megy körbe-körbe időnk végezetéig.
Viszonylagos örök világosság persze volna itt vaku nélkül is, csak naponta kifordulunk belőle földgolyónk pörgése miatt.
Néha már megfordul az ember fejében a kérdés, hogy mégis csak boldogabbak volnánk talán azzal az örök világossággal, amire a pap gondol?

2015. november 24., kedd

the day of entry

A judgement már megvolt, bevettek tőlünk is (kitől nem? :-) egy képet a MAOE ez év végén nyíló nagy, össznépi kiállítására, aminek hívószava ezúttal a harmónia volt. Szerencsétlenül súrlódik e szó a karácsonyra célzó, üdvös és kereszténydemokratikus elvárásokkal, melyek igyekeznek szűk értelművé tenni a művészet hatókörét, de nem tagadhattuk meg közösséghez tartozásunkat, készítettünk hát egy látványt, ami talán joggal a Harmónia címre hallgat.
Kiképzett munkatársunk magas phs értékű virtuális lencséje végére kapott bennünket, amint készülődünk a kép ma aktuálissá vált beadására.



2015. november 23., hétfő

moslékosodás



 (olvasni meg nem tanult kalandorok kíméljenek! :-)

Az a baj mivelünk, hogy már mindenről eszünkbe jut minden, vagy ha tetszik, akármiről a mindennel való összefüggés ténye és hogyanja jut eszünkbe. Nem változtat ezen, hogy D-Vektor kicsit másképp moderálja az inputjain fogott adást, mint Pesövé Ofszi.

Most érkezett - afféle kommunikációs megbökésként - egy videó az interneten.
Ah, internet közösségi portálok - az értelem moslékosodásának terepei!
Nem az internet a hibás, hanem csakis az ember. Vagy ő sem? Vagy csakis ő?
Az átkosban sem a szocializmusnak nevezett politikai eszmével volt bajunk nekünk, idealista álmodozóknak, hanem az emberrel, akinek a közjót célzó politikai eszmék valóra váltásához nincs elég esze, s aki privát életre kalibrált igazságérzeteinek kollektív csődje láttán adottságaival megalkuszik, áthelyezi egyszer élő voltára a lényegszemléletét, s jelszavak mögé bújva, közösséget megosztó privátéleti cinkosságokba keveredve nyomul langyos szellemi pocsolyák, már ha nem éppen kiváltságok és a hatalom különféle űrtartalmú húsos kondérjai felé.
A közösségi portálok nem annak indultak, amivé lettek, csakhogy mi, emberek nem vagyunk képesek bármi értelmeset kezdeni egymással. Összességünkben persze mégis furcsa, jövő formáló tényezővé leszünk. Ám de ebbe nincs sok beleszólásunk.
Nem az internet a hibás, mint említénk, hanem csakis az ember. Illetve még ő sem, szegény!
A kommunikáció moslékosodásának egyik szintaktikai oka, a felelősség nélküli véleménynyilvánítás, a másik pedig az, hogy a szavakon igen eltérő dolgokat értünk.
Míg az előbbi a felelősségvállalás nyomasztó teher voltából következik, az utóbbi a nyelv spontán fejlődésének és a gondolkodás céljának zavarosságából.
A fogalmak értelmének kéretlen bolygatásában nem vagyunk-e részesek mi is, kik itt firkálunk, hiszen másraforgó elménk tartalmait hogyan sikerülhetne megosztani valaha is az ugyancsak másraforgó elmékkel?
Mi szól esetleg a menetségünkre?
A társadalmi viszonyaink nyílt és logikus áttekintésére irányuló törekvés talán, amit persze a fent markírozott gyatraságok mentségeibe, a tudatlanság mögötti jó szándék zsákutcájába vagy éppen privát életi alattomosságokba menekülők hogyan is látnának át?
A megalkuvók. Főképp azok hogyan? Legfeljebb csak a tükör előtt, magukra irányuló viszolygásuk inverz formájában méltányolnak építő kritikát - néha-néha. Ám a változást már rég kizárták, vagy a vak véletlenre hagyják. Abból hát - amit még ha irigyelnek is néha - semmit nem profitálhatnak, mert se nem hajlandók, se nem képesek velünk, ábrándozó idealistákkal szóba állni. 
Édelgő vakkanóként, fecsegő okostojásként vagy moslékos szájúként találkozunk a legtöbbekkel céltalan dumafórumokon, ahol tekintélyelvi reflexekkel vagy a közösségi szájalás felelőtlenségével nyilatkozni most a divat. Facobookolók alkerülik nagy ívben az őszinte kérdések porondjait, miként talán a kétesélyes demokratikus kiválasztódás fáradságos útjait is.
Harmadik ellenpólusunkként ott vannak aztán az életvitelszerűen destruktívak.
A modern s demokratikusnak mondott társadalom sajátossága a nem értés, a nem kommercializálódás, a kollektív rendhez való nem integrálódás, mint szabadságjog, valamint az ezekkel élni vágyás kinyilvánításának kommunikációs eszközökkel való felszereltsége.
A most érkezett ajándék videón provokatív gondolatokat, tabu szavakat üvöltve gitározik egy raszta figura az indonéziai buszon, bele az épp mobilon kommunikálók, egymással beszélgetők képébe, miközben alig figyel rá bárki is. Az utasok láthatóan megszokták, jól tűrik már ezt is meg mindazt, ami a konszenzusok uralma alól kiszökött szabadság zűrzavarosában történik - éppen és folyvást.
A mi szemünkkel és fülünkkel ez a videó a valóság nagyra becsülendő, informális adalékaként landol. Már megint gazdagabbak lettünk egy példálózásra alkalmas morzsával, hogy a moslékosodásról ne csak úgy általánosságban, a levegőbe beszéljünk.

2015. november 22., vasárnap

Csak a borok nem



Pereg az életidő.
Csak a borok nem öregszenek.

Néhány fotóművész ismét megérintett életkorával egy egyszerre dicséretes és baljós, kereknek mondott adatot. A Magyar Fotóművészek Szövetsége régóta számon tartja, hogy tagjai sorában ki milyen messzire jutott az időben.
Évente egyszer a Mai manó Ház napfény műtermének ablakában rendre felsorakoznak a 90, 85, 80, 75 és 70 számokkal díszített borosüvegek, hogy személyes ajándékként, némi érdemi visszatekintéssel körítve markírozzák az adott évben beköszöntött aktuális tényt.



Az összegyűlő szerény - a távollét különféle indokaival csak félig teljes - de fontos társaság köszöntöttekre és ifjabb vagy éppen nem kerek évszámú, ugyancsak koros laudálókra bomlik, akiket a baráti és szakmai érdeklődők karélya fog közre.
A borok sorában 90-es nem volt idén, a legidősebb Almási László (85) a Képes Sport egykori vezető fotóriportere, akit a hajdani lapzártákban a sportriporterekkel csapattá ötvöződött, majd életre szóló barátjukká lett Korniss Péter köszöntött.
Az utóbbi években felfigyeltünk arra, hogy Korniss Péter életben tart közöttünk egy erdélyi hagyományt:
amikor ugyanis köszöntőleg szól, annak összegzéseként előhúz zsebéből egy lapos üveget, töltve jóféle pálinkával, s a szívélyesség nyilvánítás hagyományos gesztusaként először meghúzván maga ezt az üveget, köszöntöttjének is odanyújtja.



Ez történt most is, Almási László köszöntése alkalmából. Korniss aztán a kifogyhatatlannak tűnő pálinkás üveg közbeiktatásával még több mindenki felé megismételte a barátkozás kedves gesztusát az est során.
Ez évi érdekesség, ami rímel a fentiekre, hogy a 75 éves Albertíni Béla fotótörténészt köszöntő Baricz Kati, feltehetően e kornissi példamutatás nyomán, ugyancsak előhúzott egy kecsesen lapos fém butykost, amilyenek a küzdő, haldokló, remény vesztett és más szerepben alakító filmhősök zsebéből szoktak előkerülni, s meghúzván először ő maga, átnyújtotta azt az egyébként absztinens tudományi doktornak. Albertíni Béla, aki - lévén, hogy szépen gravírozva a maga nevét olvashatta a butykos oldalán - ezúttal nemet nem mondhatott.



Most aztán erősen gondolkodunk magunk is, hogy beszerezhetnénk valahonnan egy ilyen üveget, mert szívélyes, barátkozó gesztusaink az évek előre haladtával ugyancsak fogyatkoznak.

A beszámolónk illusztrálásához felhasznált riport felvételeket a fotóélet fáradhatatlan, kiváló tudósítója, Herbst Rudolf készítette. 

2015. november 21., szombat

Pillanat



Érzékeink korlátaitól bekerítve pillanatként - pontosabban pillanat-indikátorként - azonosítunk be egy, a külső valóságból érkező, legrövidebbnek vagy akár kiterjedés nélkülinek érzékelt-vélt impulzust, ami azonban - ma már tudjuk - időbeli kiterjedtségét tekintve épp oly végtelenségig tovább bontható, szortírozható információ-csomag, mint akár a teljes élet hossza vagy a kozmoszbéli rend változás nélkülinek, öröknek tűnő fennállása.
A technikai információszerzés behatolt abba a „pillanatba”, amit bizonyos, a fotográfia hajdani nóvumába szerelmesültek mind ezidáig lényeggé szentesítve magasztalnak. Amikor a fotógép több pillanat referenciáit rögzíti egyetlen képfogadási pontra, a pillanatba szerelmesült fotós azt mondja bánatosan: életlen. A kísérletezők meg minél többet kifacsarni remélnek e hatásból, tojván az esztétikai érték tekintetében kétes pillanatra.
A pillanat valószínűleg a léleknek igazán fontos.
A biológiai érzékelés számára a pillanat kezdettől s nagyjából ugyanaz, csak hogy e szentséges fenoménnal kapcsolatos tudásunk változik, és mind inkább érzékszerveinket megkerülve és képzeletünket túlszárnyalva gyarapodik.
Maga a fényképezőgép optika valós idejű történést közvetít. Hajlamosak vagyunk ezt nem észrevenni. A folyvást változó valóságról a fényhullámok frekvenciáinak gyorsaságával mérhetőn új és új mintát vételező fénysugarak - a bebocsáttatásukkal szemközti sík felületet megcélozva - ugyancsak folyvást változó képi referenciát szolgáltatnak, amiből a zárszerkezet exponáláskor bebocsát valamennyit a fényre érzékenyített sík anyag színe elé. A maradandó behatás, a látens kép kialakulásához szükség van a film emulzió adott pontjára érkező információnak - a fénysugár intenzitásával fordítottan összefüggőn kifejezhető számú - ismétlődésére. Az ismétlés azonban szükségszerűen már egy megváltozott valóságról referál.
Még a sokezred másodperces expozíciót követelő, száguldó puskagolyóról is - - illetve e folytonos száguldás kurta történésszakaszáról is fényreferenciák sokaságának elnyelése történik - az emulzió érzékenységétől függően. Az expozíciós idő hosszúsága még mindig valamennyi kell hogy legyen, hogy a tárgyat leíró fényreferencia magát ismételgetve - esetünkben állónak látszó puskagolyóként - nyomot hagyjon. Ez az „állás” ilyen rögzítettségében csakis látszat lehet, mert a puskagolyót valahány modulációt elszenvedő fényhullám-görbe máshol találja.
Meggondolandó és érdekes, hogy így van ez a csigáról készült felvétellel is, egészen addig, amíg a tárgypontnak megfelelő és elegendőnek számító (megfelelő záridő melletti) referenciális adat már nem ugyanazon az érzékelő egységen (szemcse, digitális adatfogadó csésze) ismétli magát. E követelmény mélységéig már a sas sem lát el.
Bezzeg igen a műszerek!
Már csupán a műszerek növekvő teljesítő sebességének függvénye, hogy eztán mikor mit tekinthetünk (még) időpillanatnak.
Eljön az idő, amikor a látszólagos - érzékszerveink számára kielégítő rövidségű - pillanat alatt számos, funkcióját tekintve alternatív, és szelektáltan kezelhető információt lesz képes rögzíteni a fényképező berendezés. Olyan információkat is, melyek szinte fokozatmentesnek tekinthetően, és utólag tetszés szerint szelektálhatóan referálnak a fényképezett látvány számos-számtalan mélységbeli távolságára fókuszáltan, ami által szemünk képességein is túlszárnyaló, abszolút éles, abszolút* tárgyszerű vizuális leírás válik lehetségessé, és ami által valószínűleg elveszítjük a defókuszálás vizuális jelenségében lakozó esztétikai varázst.
* Abszolút? Éppen itt? Csak csínján már az abszolúttal!
Fókuszáljunk most a veszteségre! Ugyanis, míg a tárgyi élességpont a tértartomány egy bizonyos mélységében van, a tárgyponti életlenség mélységben bezzeg mindenütt adott. A defókusz, mint az élesség tagadásának képi látványa, valójában a mélységben fokozatmentesen változó értékek végtelenségig kombinálható összhatásából áll elő (Petzvál egzaktabbul mesélt volna erről), A defókusz-kombinációk - az összes! -  adatszerző technikai eszköz által lehetséges informális rögzítése talán már csakugyan képtelenség marad időnk végezetéig, illetve, míg el nem jön az emberiség számára az a bizonyos pillanat. Képtelenség, igen!
Hacsak nem találnak ki nekünk valamit (naná, hogy kitalálnak!), amiről itt persze még nem lehet szó.

2015. november 18., szerda

Villódzások



A hajdani, hagyományosnak mondható audiovizuális mutatványokhoz befogadói készség kellett. Egyrészt a hozzájuk tartozó hang miatt. A hangoktól nem lehet elfordulni. A korai képvetítések fényszegény időszakában az ilyesmire kíváncsinak el kellett különülnie hétköznapi élete tereitől, vagy macerás módszerekkel be kellet tudni sötétíteni a mutatványok alkalmi színtereit. A sötét mozitermekben nem volt jövés-menés. Így valamelyest a szép látvány is terhünkre tudott lenni egy idő után. A néző azonban a moziterem foglya volt. Cserébe a mutatvány igyekezett érdekes, dramaturgiailag fordulatos lenni.
A mutatványok végső értelmük dolgában erősen apelláltak az időre.
A filmnél ez nem teher. A film fő specifikuma a való történés illúziója. Többé-kevésbé megfeledkezik a néző az időről. A ritkaság számba menő fotó-audiovizuális rendezvényeken azonban az alkotók állóképeket vetítettek, egyre leleményesebben. Különböző átmenetekkel operált a rendező a képváltások hosszú láncolatában. A vetítettképes látványosság két évszázaddal ezelőtt kuriozitás volt, a múlt század közepén meg média-újdonság.
Mára ennek vége. Mire a fényszegény vetítők fejlesztése tűrhető eredményre vezetett, leváltotta az analóg diavetítőket a hatalmas fényerővel bíró digitális projektor, ami csupán képfájlokat kezel.
A fotográfiailag nem mindig korrekt karakterisztikájú látványt nyújtó, nagy fényerejű projektorok gyorsan elszoktatták a közönséget a besötétített mozitermektől. A helyszínt kezdték nem besötétíteni, a színteret nem lezárni. Ez jól jött a türelmetlen kíváncsiaknak, akikkel tele van a média újdonságokat felvonultató kommunikációs tér. A képfeldolgozó szoftverek elképesztő fejlődése okán képi látványdömping köszöntött ránk.
A fotó-audiovizuális látvány többé nem különlegesség. Tudja is magáról. Az alkotó többé nem apellál a maga gyermeteg dramaturgiai végkifejleteivel a néző türelmére. Az animációs művek mindinkább látványszövetek lettek, melyek folyvást ugyanazt a leleményt közvetítik. Ráadásul a fotográfiát e téren űberelni látszik a videó, a mozgókép. Mivel ennek hatalmas konkurenciája van a televízióban és az interneten, ez is gyorsan elveszíti újdonság varázsát. Egyre gyorsabban ununk meg mutatványokat.
Kétszeresen okolt tehát, hogy a néző csak odakukkant, ha vetítenek valamit.
A modern médiális eszközöket felvonultató kurátorok és kiállításrendezők az audiovizuális objektumok terelhetetlen hangzása miatt - még ha azok alkotói szándék szerint fontosak is - belefojtják a szót/hangot a lejátszó berendezésbe.
Felismerve ezt a kényszerűséget okos alkotó kezd elhanyagolható hangban gondolkodni.
Marad a tervezett látvány.
Régen, az ezerkilencszáz hetvenes években a diszkókban és más szórakozóhelyeken különleges csemege volt a diaporáma, képek átúszása zenével.
A modern vendéglátó helyeken, ahol a jelenlévők dominánsan szavakkal traktálják egymást, az audiovizuális látványosság furcsa átalakulásokra kényszerült. Már az is pozitívum, hogy valami van, mert a mai animációs túlkínálat közepette a vetített látvány, még ha filmszerűen pereg is, nem nóvum többé.
Na de mi van?
Leginkább izgő-mozgó fényhatás értékű, odafigyelést nem igénylő korunk-érzete látványfoszlányok meszelődnek jókora felületekre. Ezek a látványok pusztán a befogadó figyelmének szeszélyes csapongásával számolnak. Annyival érdekesebbek a falra festett ábráknál, hogy egyfajta technikai gazdagságot sugároznak, a virtuális valóságkeltés százféle lehetőségéből táplálkoznak.
A hang mellőzése által pusztán a látvány képviseli az időben való elhelyezkedést, a változást.
Azért jutott mindez eszünkbe, mert megcsodáltuk a Design Terminál (Budapest, Erzsébet tér) projekcióját. Földszinti, jókora vendéglátó terében látható ez.
A pompás ital-arzenálos pult hosszában (lehet 16 méter is) , fent, a magasban három vetítővászon feszül szorosan egymás mellett. A vásznakkal szemközti magas falperemről 3 projektor videót vetít ezekre a vásznakra, háromszor teljesen ugyanazt.
A vásznakon pergő filmek nem örökítettek meg egyebet, mint villódzó esti fénycsíkokat. Száguldó autók felrajzolódó és kialvó fénycsíkjait az éjszakában. Fényobjektumok között csapongva forgolódó svenkek, zoomok, operatőri kóválygások, ez a dolog lényege. Gyors, jelentőség nélküli vágások.
Csupa olyan dolog pereg költség hatékony amatőr színvonalú filmfelvételen (telefonnal is készülhetett), ami az odapillantó szemnek modern környezetünk fényben fürdését sulykolja, idézi, napról napra, hétről hétre, folyvást ugyanúgy. Senkit nem zavar, nem is érdekel, hogy miért mindig ugyanaz, mert a látvány annyira nem kívánja a figyelmet, hogy nem állapítható meg, tegnap tényleg ugyanaz pergett-e vagy sem.
Elűzendő az aggodalmat, hogy ezt a highlite villódzást filmként kellene szemügyre venni, a széles vetítőfelület teljes hosszát bevilágítja 4 programozottan tekergő, színeit csapongva váltogató LED reflektor, aminek egyenkénti ára is meghaladhatja a fél milliót. A HD formátumú film képszélei így egyáltalán nem látszanak. A projektorok csak nyomják az alapot szakadatlanul, ennyi a dolguk. Három, egyenként negyed milliós fénymeszelő.
Még távol az este, amikor a bulinegyed kellős közepén, a Kazinczy utcában, az egyik modern lakóház emeleti erkélyén rázendít az oda applikált, sok milliós projektor, amiről a rendszerváltás, illetve a digitális forradalom kezdetén a fotó-audiovizuális művek makacskodó szerzői, az idejét múlt mozizók álmodni sem mertek volna.
Ez a roppant fényerejű, profi berendezés szakadatlanul vetít a szemközti oldalon emelkedő hatalmas vendéglátó objektum oldalaira egyfajta kinetikus látványt, ami nem egyéb, mint geometrikus, absztrakt alakzatok folytonos elváltozása. Villódzó színek és op-art hatások vonaglanak az estében. Tehetős vállalkozó vizuális dorbézolása.
A járdán itt-ott lézerfény pontocskák hemzsegnek, vonaglanak. Ezt már szinte unjuk.
Ábrázoló kép már sehol. Tengernyi ember futkos villódzások között, itala után.
Na persze, audiovízió ez is. Ez a sok-sok ember a hang. Tölti magába az élményfokozókat, hogy aztán éjjel kettőkor kedve legyen felordibálni azokat, akik olyan bénák, hogy ebben a villódzón gyönyörű audiovizuális éjszakában alszanak.

2015. november 14., szombat

Mi az, hogy mi az?

Tegnap az ATRBÁZIS-ban
KÉP(E)ZÉS 1. Beke László és Horányi Attila beszélgetése:
Lehet-e olyan fotót készíteni, ami nem kép?
Elmentünk. 
Kicsit szörnyű volt.
Két viszonylag nagy tárgyi tudású ember beszélgetése. Olyan kettőé, aki azonban úgyszólván semmit nem ért abból, amiről beszélget.
Kb. nyolcvan embert érintő szédítés. Korunk fogalmi összezavarodottságának elmélyítése.
Egyébként igen, lehet olyan fotót készíteni, ami nem kép. Ma már kétféleképpen is.
Na persze, mi az, hogy KÉP? Mi az, hogy FOTÓ?
Mi az, hogy fogalom, s mi az, hogy konszenzus? Kiknek micsodája az? 
Mi az, hogy mi az?

Hát igen! Ki vagyunk kerítve. 

2015. november 13., péntek

Magyar nyelv



Itt volt ez a novemberi tavasz a maga teljes valótlanságában. És a magyar nyelv napja. A magas fokozatokkal riogató szmog is hogy eltakarodott! Bevágott a Gellérthegy mögül a fél kettes fényözön a főzelékfalóból kilépők szemellenzője alá. Ragyogott a híd diadalíve. Elindultam sugárral szemben, gyomromban a spenót iránti enyhe elégedetlenséggel, hogy létrehozzak valamit ott, a folyó fölötti fehér korlátnál, valamit, amivel a magyar nyelv napját köszönthetem. Valamit, ami nélkülem nincsen.
Legelőször a kozmikus vonatkozásokat kellett lerendeznem, ezt a páratlan attraktivitást, ahogy a fényözön a Földet s benne - nekem köszönhetően - ezt a pesti oldalt feltüzelte. Annyira zúdult az energia, hogy nagy erőmbe került vele szemben nyomulni.
Látszólag sütött a nap. Mert a nap, kis ennel, persze, mindig csak süt és süt - már a viszonylagosság ingoványába ragadottak szerint. Én, e ragyogástól megrészegülten ízesebb valótlanságra szomjaztam. Mivel a választékosabb kifejezés nekem sem egyetlen csettintésre jön, placeholder gyanánt odacsipeszeltem elmém látóterének szélire, hogy kib@...tul tűzött a Nap. Igen, a Nap, nagy ennel! Rendszerünk éltető fejedelme!
Akárhogy forgattam elmémben a szavakat, a horgász a hídkorlát alatt, terepszínű kezeslábasában lószart se fogott, pedig maga köré dobált csikkei árulkodtak: ott ül már mióta!
Húszegynéhány év körüli sovány migránson akadt meg a szemem. Hátizsákostul hátradőlve, jobb kezében vékony könyvecske - Soros útmutatója? Mint kelletlenül fennakadt uszadékfa, nyúlt keresztbe a parton hosszan végigfutó lépcsőfokok éles peremén, fejét próbálta rákoppantani a lépcsőre, de a zsák, talán egész eddigi élete, nem engedte.
Két ürge olyan most érkezősen oldotta cipőfűzőit az alsó lépcsőfokon, mintha keresné a váratlanul betoppant pótnyár apró áldásait. Én azonban makacs vagyok: láttam, hogy nemzetbizonytalanságiak.
Odébb, fent, egészen az aszfaltozott járdasáv közelében, hol tétován kóválygott fehér szelfibotjával a szépre vak, kis csaj, haját folyvást dobálva, el-elfogadott egy falatot a mellette kuporgó hátizsákos ismeretlen gyorséttermi tálcájáról.
A lépcsősor alatt réges-rég kötésüket veszített óriási, félrerúghatatlan kváderkövek mímelték a hajdani rendet.
Csupa olyan dolgot pillantottam meg, ami nem lett volna, ha nem vagyok ott, na és nem vagyok magyar.
Kihasználva teremtő elmerültségemet, jókora pókok, valahonnan a fehér vaskorlát alól, próbálkoztak a szoros emberfogással. Valahányszor pöccintésemre lehullott a nagyobbik, erős szálán máris visszakapaszkodott kabátom mandzsettájára. Lám, ragaszkodnak hozzám, még tán szeretnek is!
A távoli túlpart felől, hódolván a légköri szeszélynek, sárga levélke közelgett, ide-oda billentett magán, aztán hirtelen megült mint a légy az idevágó hasonlat szerint, megült azon a vízből kiálló aktatáskán. Nem zártam ki, hogy lehet ráírva valami.
Sziporkázott a fény a szél borzolta vízen. Szemüvegem furcsa koronát varázsolt valahány fénypont köré. Maga szemüvegem szökkent hát szemembe! Mire ezt leírtam (egy ideje valós időben felejtek) a tálcáról falatozók már jóllakottan csókolóztak a víz közelében. A férfi, tisztelgőn az EU gender ideológiája iránt, nem verte a nőt, de a nő sem a férfit, kinek hátán most is ott volt a zsák, és kezében nagyra fújt fehér zacskóban semmit lóbált a szél.
Kicsit aggódtam a lány dzsekijéért, ami a legfelső lépcsőfokon maradt. Jött is mindjárt arrafelé egy tolvaj, de aztán úgy döntöttem, hogy mégsem az.
A horgász terepjáró mintás túlélő nadrágja ötvenhárom zsebének egyikéből vágott dohányos zacskót kotort elő. Előkerült a töltőkészlet is.
A migráns időközben feladta, karját térdei fölött összefűzve görnyedt most előre. Így sem lett egyszerűbb a világ, így sem jött közelebb Angela Merkel az ő Németországával.
Az a napszemüveges nő a távolabbi korzóról most végre rám mutatott. Ennyi elég volt nekem.
Csak fél óra volt az egész kaland.
Én távoztam hát leghamarabb. 
A többiek még mindig ott vannak, ímmáron mindörökre. Az aktatáska a falevéllel, félig a vízben, az talán visszaváltozott bazalt kockává. Na és a migráns is, mivoltán jókorát fordítva visszabotorkált a közeli egyetem valamelyik homályos előadótermébe. A horgász, na igen, a horgász még mindig szart se fogott, mint írtam is korábban.
A Nap? Le? Dehogy ment! Uraim (nemre való tekintet nélkül), a Föld forog! Maguk hol élnek?

2015. november 8., vasárnap

Megszólítottság



Jó volna ez a kép, mondá rokonunk (jóindulatú elfogultsága vérségi alapon garantált), tetszik a kutya is, meg a macska is így, döglötten egymás mellett, csak valahogy nem lehet rajta nevetni.
Igazság lehet az efféle észrevételekben, a néző részéről legalább is. Az alkotó, a fotografáló ember képei által megszólít másokat, és ha sikerre számít, tekintetbe kell vennie, hogy mások mire vágynak.
Tudjuk is, hogyan megy ez. Tudunk mi viccelni, akár mondanivaló értékűen is, hogy mércénk szerintinél alább ne adjuk. De anélkül is akár - már ha valaki azt jól megfizetné :-)
Például, ha fotográfiailag azt a jópofa dolgot akarnánk mondani, hogy kutya-macska harc, hihi, haha... akkor ábrázolnánk egymás mellett egy kedves tépett kutyát és egy kedves tépett macskát - hihi, haha...
Mi ugyan ilyesmire nem igazán hajlunk mostanában, ismerünk viszont olyat, aki híveinek efféle igénye hallatán már kócolná is a kutyát. Neki lehet igaza, mert mindig nagy közönsége, és kellő sajtóvisszhangja van.
Nézzük aztán az efféle képeket mi, többiek, sokan, kicsit irigykedünk, még azok is, mint jó magunk, akik mércéiket magasabbra helyezték, mert ha retardáltságunk ellenére sikerül elménkből valami formailag remek, ráérző, rejtett, releváns és mégis rekeszizom rengető háttér-összefüggést odagondolni, miért ne kacagnánk egyet mi is azon a kutya-macska képen. Hihi, haha, hehe.
Nem semmi ez, ha sikerül - már a nevetés. Sőt, esetleg ez csak a valami!
De mégis kérdjük:
Mindenféle szponzori ösztökéltségtől hajtva akár (s pláne anélkül): miért akarnánk folyvást a kacagtató fotókra vágyóknak képeket mutatni? Csakugyan, az illusztrációs szerepen vagy az olcsó haha impulzuson túl mi értelme volna számunkra annak?
Talán az a megnyilatkozási absztraktum (egymással digitálisan hajba kapó mozdulatlan kutya, mozdulatlan macska) volna az értékelendő output, hogy nem filmet forgattunk bár, mégis meséltünk? Kétségtelen, tudósok által jól taglalható vetülete volna ez a vetületeknek.
Kétségtelen az is, hogy a tépett kutya és a tépett macska tépettségében pszichés hangsúllyal bíró érzéki benyomást közvetít, s ez a művészet területe. Ám ha hívószónak tekintenénk a közhelyes szófordulatot magát, kérdéses, hogy jelentőségét tekintve hová volna az efféle látvány lehorgonyozva.
Jelentőség! Ez nagy jelentőségű szó.
Háromféle ember létezik ennek viszonylatában:
- Az egyik, aki jelentőségre ugyan sose gondol, mégis folyvást hülyéskedik, mert ezt megengedheti magának, és mindenekelőtt, mert nagyon fejlett a hülyéskedője.
- A másik az, aki a minden jelentőség nélküli, de jelentősség teljesnek látszó komolykodásban érzi otthon magát. A fotográfia pedig eleve hajlik a dekadenciára.
- Van aztán az a harmadik fajta, aki alkotás címén elvek, eszmék, ideák savanyú sarki pólusfénye felé lohol. Aki táguló elmebirodalmában a képletesség és valóság sokkal távolabbi jelentőséggel bíró összefüggéseit szeretné megragadni.
Mint a régi nagyok, akik persze még nem tudhattak fényképezni.
Csak hogy közben meg mintha a jelentőségűség ugyancsak változtatná, sőt, már-már néha saját nyakára is hurkolná irányultságát.
Be vannak ezek a szerencsétlen jelentőség-vadászok kerítve.
Vagy esetleg ki vannak kerítve. Ám mégis vannak, váltig léteznek.
Nos, valljunk színt, de ne bonyolódjunk nagyon!
Van tehát az olcsó vicces meg az így-úgy emelkedett, komoly.
Mi végzetesen, sorsszerűen és büszkén ez utóbbihoz tartozunk.
Még ha mind kevesebben vannak is a híveink.
Romlana a világ?
Vagy csak másképp ugyanolyan sz* ?


2015. november 7., szombat

Halottam napja

Számomra a halál magánügy. Persze csak gyakorlatilag.
Elméletileg sok-sok vetületében közelítgettem már, s tudok az ünneppé merevült társadalmi szokásokról is.
Gyakorlatilag elkerülöm tehát november elseje táján a temetőket.
Másrészt persze meg azokra nagyon is gondolok.
Apám 1945 januárjában halt meg gyalázatos körülények között: vérhasban a gödöllői premontrei kolostor hatalmas könyvtárában valahol. 6000 férfi embert zsúfoltak itt össze a ruszkik, azokat, akik katonai szolgálatra alkalmatlanként Budapesten, pincékben rejtőzve várták a háború végét.
Malenkij robot, ez volt a begyűjtő, összefogdosó projekt neve. A zsúfolt lágerben járvány ütött ki, meghaltak nagyon sokan, máig ismeretlen helyen tömegsírban nyugosznak.
Apán világot járt ügyes fodrász ember volt, jó kedélyű, kedvelték a nők, ha hajukkal babrál. Hölgyfodrász szalonjáról neves volt Budapesten.
A fotográfiával ifjú korától barátkozott, két fényképezőgép is maradt utána a ruhás szekrénybe rejtve, és sztereo képnéző szerkezet hozzá tartozó, általa készített diákkal. Apán 6x6-os Voigtländerét néha kezembe veszem. Ez köztünk a kapcsolat. Amikor meghalt, még csak 5 éves voltam.
November 7. Bizonyos világméretű felfordulásra emlékeztet, ami aztán jóval később elragadta az apámat is.
Így legyen ez most a halottam napja.


2015. november 6., péntek

Kiállítás, mi az?



Volt a fotóink által való mutatkozásnak egy hosszú, férfias korszaka, azok az évek, amikor mi még nem éltünk, és amikor a fotók bonyodalmas és nagyon figyelmes piszmogások és szabványosítatlan pancsolások hosszas menetében születtek. Nem volt nagyítás, közönség ránézetet kiszolgáló méretek, s bár dagadt a fotózás szépészeti lehetőségei iránti kíváncsiság, s voltak kiállításra kínálkozó szabad falfelületek, nem léteztek a fényképek passzióból történő közszemlére tételéhez nélkülözhetetlen ripsz-ropsz installáló eszközök sem. Még százegynéhány évvel ezelőtt is igen ritkán került sor fotókiállításra. 
A fényképezés úttörőinek széptevésével és vizuális újításaival való ismerkedés egy-egy azon esztendei szalon keretében kínálkozott, ahol mindenek előtt a fotográfia mesterségét űzők mutatkoztak be a polgári közönség előtt. Ez a közönség, meglehet kattinthatott már fényképet maga is, a teljes életet követelő berendezkedés, manuális felkészültség és gyakorlottság híján a kevés bátrak és leleményesek mutatványainak befogadó és hódoló szemlélőjévé lenni kényszerült.
Aztán történt, ami történt, az a millió kísérletező, fejlesztő, szabványosító, kezes technikát gyártani és a fotografálás lehetőségét tömeges méretekben felkínálni született dolog, s most itt vagyunk, ahol vagyunk.
Ma, a leegyszerűsített felvételi és kidolgozási technikának köszönhetően milliók fotografálnak, de nem csupán fotografálnak, hanem méretes printeken mutogatják egymásnak kattintásaikat. Csupán az elhivatottak válogatott mutatkozásaiból is kettő-három esik a hét minden napjára.
A fotók hordozására alkalmas falak és egyéb felületek birtokosai készséggel kínálják nekünk a lehetőséget, hogy állítsunk ki. Ah nem túl régi idők! Önálló, egyéni fotókiállítás lehetőségéhez jutni, még a múlt század hetvenes éveiben is elképesztően irigylendő rangot jelentett.
Ma, lévén egyebek közt, hogy mutogathatnék vágyunk gombnyomásnyi közelségbe került a beteljesüléshez, hemzsegnek körülöttünk a közszemlére szánt méretes kópiák, miközben a potenciális közönség folyvást éppen másfelé, más kiállításokra és egyéb fotográfiai mutatványokra figyel. Szemét tömi globális karriert befutott fotókkal az interneten, fenekét sem kell ezért felemelnie.
Azon kapjuk magunkat és kulturális környezetünket, hogy a falak és egyéb felületek birtokosai úgyszólván utánunk hajítják a kiállítás lehetőségét. Kelepcét állítva hiúságunknak és feltűnésvágyunknak, velünk tapétáztatják, foltosítják, színesítik önmagában unalmas falaikat. Bár a rangosabban kiállított fotók jelentős költséggel járnak, azok iránt a kiállítás lehetőségét kínálók zsebe üres, ráadásul a falakkal és függőleges felületekkel bírók zöme költséges kópiáinkért semmiféle anyagi felelősséget nem vállal. „Itt vagyunk, figyelünk uram, itt semmi nem történhet.”
Legtöbbször nincs kiállítótérré szentelt terem, nincs teremőr, a tér napszakonként változóan más-más funkciókat szolgál, más-más, teljesen másféle érdeklődéssel odacsődülő emberekkel telik meg, akik egyáltalán nem kiállítást nézni jöttek, tehát az ahhoz szükséges lelki-mentális pózt fel se öltötték magukra. Ők jelentik mégis a látogatottságot.
Azért jut mindez eszünkbe, mert tegnap nyílt a Radnóti Művelődési Központ meglehetősen zavaros kommunikációs küldetéssel terhelt kerengőjének pillérein egy fotókiállítás. Bennünket talányos címe fogott meg: Pesti mese. Fotó és mese? Meglehetősen elvont viszonyt sejtet, gyanakvó kérdéseket involvál. Ez által nagy a felszólító jellege. Viszont hatalmasat is lehet vele bukni - már a vájtszeműek elvárásaival szemben.
Nos, valami ilyesmi történt. A mese ígérete megítélésünk szerint csak blöff volt. A fotók csupán egyszerűbben vagy elvontabban komponált fotók, melyek vagy Pesten készültek vagy akárhol, és bármely más hívó szóra is odasereglenének, mert nincs ma olyan kép mutogatásban gyakorlott fotós, aki érdekesnek mondható vagy csupán decens és mutogatásra érett látnivalókat ne tartogatna tarsolyában. Aki ne tudná kapásból megtölteni magával a RaM kerengő pilléreinek oldalait. Ez a tér persze még a jobbak közül való, mert kulturális és nem például kereskedelmi események veszik körül.
A húsz ismert és kevésbé ismert nevet felvonultató válogatás úgy kerekedett ki, hogy a ház arra hivatott embere összekürtölte azokat, akikkel a Ház működése során korábban már kapcsolatba került, és mindenféle szakszerű körültekintés nélkül (kurátor, mi az?) bedobta rég óta elméjében fészkelődő, kedvenc leleményét, hogy legyen valamiféle mesélés fotókkal, vagy egyszerűbben csak fotografált történetek kerekedjenek ki, ahogy ez ma itt-ott mindenütt divatos lett.
Minden fotós hozta, amire rá lehetett fogni vagy rá merte fogni, hogy köze van egy olyan értelmezéshez (mesélés egyetlen fotóval, vagy hajánál fogva összerángatott statikus nézetekkel, műfajilag még eseményekről készült képszekvenci esetén is igen kevés ennek a veleje.) A válogatás abból történt, ami adva volt, és a kényszer meg lett ideologizálva valahogy ilyen alapon: minden magába foglal mindent, ha úgy tekintjük.
Kincses Károly fotótörténész ajánlotta a kevés számú érdeklődő figyelmébe az egyetlen egészet semmiképpen nem képező, felfedezésértéktelen, de mesés kerengülést.
Mondandójának a vállalkozás megítélését érintő lényegét nem nehéz idéznünk, mert ő is idézte azt a Tanú című közismert filmből:
„Kicsi, zöld, de a miénk.”

2015. október 29., csütörtök

Kerekes Zónája



Az ArtPhoto Galériában nemrég megnyílt Kerekes Gábor kiállításon egy 35 darabos vintage sorozat látható, amit maga Kerekes Gábor hozott létre néhány éve. 16 milliméteres Bolex filmkamerájával pusztuló ipari tájakat és más sorsára hagyott objektumokat keresett fel. Az így forgatott negatív anyagból válogatott és nagyított.
(18,5x26 centiméter, ezüst baritált papír.)
Barta Zsolt Péternek, a Kerekes Gábor hagyaték gondozójának, egyben a szóban forgó kiállítás kurátorának szavai szerint Kerekes a 16 mm-es kisméretű negatívok fölnagyítása, jobban mondva „szétesése” útján kívánta megadni azt a formai keretet, ami fölerősíti a művészi szándékot, és jól illeszkedik a kizárólag múlandósággal terhelt tartalomhoz.
A kiállítás címe  - Zóna - Tarkovszkij Stalker filmjére utal.
Érthető, hogy Úhl Gabi művészettörténész megnyitó szavaiban Kerekes és Tarkovszkíj rokonítására koncentrált, s a helyesnek tűnő nyomvonal elejét keresvén a disztopikus világlátás körébe sorolta Kerekes életművének most kiállított darabjait.
Mi köze van Kerekes Gábornak a disztópiához?
Igazából semmi.
Az utópikus mű társadalmi fejleményekből, felismert tendenciákból, vagy csupán a kollektív lét s az ember természetéből következő lehetőségek mentén bont ki bizonyos képzelt társadalmi valóságot, feltárva a képzelt rendszer működésének logikáját és mechanizmusait is. Az utópikus mű szerzője igen gyakorta bizonyos jövőben elfajuló társadalmi torzulásokkal riogatja vagy nevetteti az olvasót. Az utópikus műben a képzelet szülte, leleményesen elgondolt világ, a technikai előrehaladás vagy a hatalmi formáció jelen viszonyainkra kritikailag reflektáló alakzatot ölt. (Általában szépírók vállalkoznak efféle fiktív, képzeletükkel máshol vagy más időben fellelt, és a lehetségesség logikáját is kibontó létmodellek elgondolására. Az ő képzeletük szülte működő világok gyakran átültetődnek aztán filmre is.)
A műfajról való gondolkodás mára két csoportba rendezte az utópikus társadalmi képek fajtáit. Elsősorban a lehetséges emberi és társadalmi viszonyok pozitív, az írói játék kedvéért született, vagy a jelen valót fricskázó, humoros, szatirikus képe neveztetik utópiának Az alkotói képzelet negatív fejleményekkel játszó társadalom ábrázolásait ma disztópia műfaji névvel illetjük.
Kerekes egyáltalán nem járatta elmemalmát lehetséges más társadalmi létformákon. Kerekes nagyon is az ember és valóság itt fellelt s felcserélhetetlennek ítélt és ez által lényegessé minősülő viszonylataira figyelt. Nem kellett őt személyesen ismerni, képei félreérthetetlenek. Ahogy múlt vele az idő, egyre inkább kiütközött alkotásain pusztulásba vetett hite. Ez tartotta össze habitusát, ez tette kétségtelenné művész karakterét. Az életmű ismeretében a néző jogot formálhat akár arra is, hogy fellelje Kerekes alkotásaiban a morbid iránti gyönyört.
Ami Tarkovszkíjt illeti, ő sem utópiákat alkotott. Svédországban forgatott filmjével, az Áldozathozatallal kapcsolatban talán megkockáztathatunk egy utópiára való célozgatást. Mi úgy láttuk, hogy Tarkovszkíj a Stalkerben az embert körülvevő való világ ráción túli valóságát tapogatta képzelete minden szenvedélyével. Nem azt, ami képzelhető, vagy esetleg egyszer majd lehet, hanem ami van, és ami igazából mégis hozzáférhetetlen.
Kerekes Gábornak volt ugyan dolga a ráción túli valósággal, de élete vége felé egyre inkább az ember lehetőségeinek, még inkább a valóra való ráhatásának racionálisan is megtapasztalható korlátait, léthelyzetének kiábrándító voltát nagyította hatalmasra. A kései Kerekes fotográfia, de talán már a korai is, elszánt makacs megvetése a felhőtlen életörömnek. Ki akarna ebbe belemerülni?
Mi beérnénk annak gyanújával, hogy Kerekes Tarkovszkíjt ismerte, tisztelte, értette, és ennek az értésnek a maga életműve által hitelt és rangot adott.
Fotográfiai tudásáról és látása eltőkéltségének formai jegyeiről az u.n. hozzáértők részéről kevés szó esik. Ahhoz nem a messzeségbe, hanem a fotókópiára kéne meredni. Észrevenni fontos különbségeket.
Divattá lett a kortársi tendenciák mentén haladva gépünkkel áttekinteni egy lukon, megpillanttatni az értelme felől szociológiailag firtatható társadalmi létünket vagy annak holmi művi illusztrációját. A fényképezőgéppel való munkálkodás veleje egyre inkább a narratív szándékok illusztrálásában vagy viszonyaink tárgyszerűségeinek láttatásában merül ki. Komponálni, a képhatárok közti síknak vizuális szerkezetét elrendezni persze illik, de el is hagyható, ha a másirányú diskurzusra való késztetés célhoz érni remélhet verbális szólalással is.
Kerekes Gábor fotóinak egyik nagyon fontos sajátja az a rigorózusan megalkotott képi szövet, ami egyrészt a fizikai értelemben síkba leképzett de virtuálisan még mindig térben lévő látvány képsíkba kényszerítését szolgálja, másrészt betereli a nézőt a pszichés azonosulásnak - a kerekesi lényeg meglátásának - elkalandozástól védett csatornájába.
Mondhatjuk úgy is, bizony, szóra érdemes volna a kerekesi tónusvilág, ami rendkívül precíz manuális munkálatok közepette állt elő, és aminek, sajnos, kicsit temetése ez a mostani sorozat.
Rendkívül fontos váltig ez a kerekesi elevenségben felvirágzott magas műtárgyi minőség, bár a maga következetességéből sokat veszített. Kerekes legmorbidabb képeit is uralta kezdetben a fotográfiai matéria akkurátus hangoltsága és ekként értett szépsége.
A Zóna sorozat mintha megkérdőjelezné a látás értelmét. Nem fizikai, hanem szellemi értelemben. Erdély Miklós képzőművész is hasonlóképp kereste a vizuális minőség roncsolása útján feltáruló lényeget.
A képi látvány pusztuló volta a látó jelenlét múlandóságba vetettségére rímel. A Zóna sorozat képein az enyészetből sejlenek elő az emberi működés hajdan jövőt szolgáló, majd funkcióját vesztett s elhagyott helyei. Különféle szétdobált, veszteglő, szimbolikus értelemmel bíró tárgyak csúfolják tekintetünket: eldobott könyv, kiszolgált gumiabroncsok, valami bitófára utaló állványzat maradvány is (a benyomások felét mi generáljuk kulturális idomultságunk mentén!), az eltűnő ember hulladékai, mind-mind a beazonosíthatóság és a nyomasztó vizuális hasznavehetetlenség határán.
Felsejlik egy vak világ, ami még dolgot ad a fénynek, reflektív tényként még az emberről szól, de nem működik. Mintha ide-oda vetülne egy szétesés által mivoltát tagadó fénykéve is, és aztán a semmi e fénykéve fókuszában.
A Zóna sorozat betölti hivatását, ami itt, sejthetően, a néző látványszomjának rigorózus befagyasztása. Reménykednünk sem szabad.
Távozunk tehát. Valahol máshol reménykedni valónk van, igen. Távozunk - legnagyobb tisztelettel.
Egy Varga Tamás fotóról néz utánunk Kerekes Gábor szűkre vágott portréja. A tekintet feszült, érezni, ahogy a fej omlékony állványzatán visszaküzdi magát a pillanatba.
És ez a pillanat nedves kollodiumos technika esetén, bizony, eléggé tágas.